澄海版画界“连理树”的苦与乐
这是澄海人丁旭先、杨燕娇首次联合创作的综合版画《归舟》。其表现形式的创新之处在于通过在传统木板上粘贴渔网的方法,使印在纸上的渔网纹路比刻刀刻出来的纹路效果更逼真。《归舟》获得首届全国青年版画大展三等奖,这使丁旭先夫妇大受鼓舞,更加坚定了版画创作的道路,成为澄海版画界的“连理树”。
(丁旭先、杨燕娇合作创作的版画《归舟》 丁旭先供图)
汕头市澄海区素有“版画之乡”的称号。早在20世纪30年代,在鲁迅先生的培养下,澄海人陈普之成为中国第一批版画家之一,并建立了“潮汕大众美术研究社”。20世纪50年代初,著名版画家黄新波、黄笃维、陈望等先后到澄海举办版画讲习班,培养了一大批业余版画创作者,澄海群众版画创作呈现一派生机。到了20世纪60年代,澄海版画声誉鹊起,“澄海群众版画展览”多次在省内各地巡回展出,汕头澄海与茂名高州并称为“广东版画双璧”。
然而这几年来,澄海版画的发展不尽人意,但澄海版画界的“连理树”丁旭先夫妇仍几十年如一日坚守在版画这一片净土上。
作品源于生活,创作有感而发
丁旭先是潮汕版画协会的秘书长,他的父亲也是一位版画家。受父亲的影响,丁旭先自幼就学习版画。在三十多年的版画创作生涯中,他的版画作品多达上百幅。作为土生土长的潮汕人,其作品大多以潮汕地区的风土人情为主题。“很多作品是看到身边熟悉的东西,有感而发创作出来的。”他说。
(丁旭先作品《稻草人要飞》 丁旭先供图)
对丁旭先来说,版画创作的难点在于无法把自己心中所想完整地表现出来。版画创作过程最耗费心力的是作品的构思:画稿需要反复修改,才能达到自己真正想要表达的效果。
“版画的魅力就在于:它使我快乐,也使我烦恼。正是这样,它才深深地吸引着我。”谈到这里,丁旭先不禁展露笑容。
闲暇时间,丁旭先夫妇还会在家里一起探讨版画创作。前几年,澄海文学社出版了一本介绍澄海程洋岗的书,书中以版画搭配文字来呈现当地的民俗风情,而这批版画,正是出自两人之手。
(丁旭先、杨燕娇夫妇在创作版画 丁旭先供图)
版画创作贵在细心和坚持
“精雕细刻出精品,千锤百炼铁成金”,澄海华侨小学的版画室悬挂着这样一句标语。这不仅是作为该校副校长的杨燕娇对于学生的期许,也是她在版画传承过程中,“不抛弃不放弃”的真实写照。
1990年华侨小学创校之初,学校会教版画的美术老师只有杨燕娇一个,她开始向全校开放版画兴趣班,而且一做就是26年。
(澄海华侨小学版画室 蔡馥瑜/摄)
版画是有难度的画种之一。杨燕娇介绍,版画创作离不开画稿、制版、刻版、拓印、悬挂晾干这五道工序。首先要用透明纸描出画稿,再用复写纸和毛笔处理成相反黑白稿,接下来就是用刻刀把画面的主要轮廓和外型刻出来,最后再用油滚将油墨覆盖在版面上,将纸对准版面,摩擦拓印,悬挂画作使其晾干。
“我们一点一滴地教孩子们,虽然过程繁琐,但是孩子们都觉得很有趣味,有时刷下板,有时复印、涂墨,过程一多孩子们也会很开心”,杨燕娇说。
(杨燕娇(右)向记者展示学生作品 蔡馥瑜/摄)
(澄海华侨小学版画展览室 蔡馥瑜/摄)
“慢下来”“走出去”并非易事
不同于水彩、国画的挥毫泼墨,版画制作过程是一刀一刻的精雕细琢,这就使得版画艺术是一门慢工出细活的艺术,但在当今这个快节奏的社会,“慢下来”并非易事。这就使得版画的生存和发展面临困境:坚持版画的人越来越少,新鲜血液的注入更是寥寥无几。
谈及澄海版画的未来,丁旭先面色凝重。他认为,由于版画在市场、制作过程等方面的局限性,澄海版画要“走出去”“走得远”显得困难重重。
丁旭先提到著名版画家陈烟桥的故居——位于深圳市宝安区观澜街道牛湖社区的深圳观澜版画原创基地。它把现代版画工坊与客家古村落结合起来,形成了别具特色的文化元素,也给艺术家的创作提供了灵感。这里举办的观澜国际版画双年展,已经成为一个文化品牌,吸引着各地的版画爱好者。
近几年,澄海政府逐渐重视澄海版画文化,除了提倡小学教育特色化并普及版画课外,还把版画作为礼品送给来访澄海的各界名人以提高版画的知名度。在未来,澄海版画如何打造自己的文化特色、文化品牌,这值得所有潮汕人静下心来思考,而保护传承传统文化最重要的一点,正如杨燕娇所说,“(版画创作)要那些对版画真正有兴趣有热忱的人去坚持”。
记者:蔡馥瑜 邱晓芬
编辑:梁英豪